Plastik Sanatlarda Temsilin Dönüşümü: İmge ve Bilginin İşleyişi Üzerine İncelemeler
Özet
Bu kitap, çağdaş plastik sanatlarda temsilin dönüşümünü, imge ve bilgi üretimi bağlamında üç ana bölümde inceliyor. İlk bölümde Ahmet Doksanoğlu, Francis Bacon’un eserleri üzerinden arzunun şizoanalitik kavramı perspektifinde bedensel dönüşümünü ve temsili aşan yoğunluklar alanını tartışıyor. Sanatın temsilden çok oluşa dayanan üretken süreçler olarak değerlendirilmesi ve beden imgelerinin geleneksel kimlik ve psikolojik anlamlardan kopuşu vurgulanır. İkinci bölümde Pınar Ceylan, 1990 sonrası çağdaş sanatta etnisite temalı dönüştürülmüş malzemelerle yapılan mekansal kurguları inceliyor. Marcel Duchamp ve diğer sanatçılardan örneklerle hazır ve atık nesnelerin sanat diline dönüşümü, mekana özgü yerleştirmelerin kültürel anlamları ve küreselleşmenin etkisiyle çokkültürlü sanat perspektifleri ele alınıyor. Üçüncü bölüm ise Erkan Aladağ tarafından kaleme alınmış; yapay zekâ teknolojilerinin akademik kültürü nasıl dönüştürdüğü, bilgi üretiminin etik ve epistemolojik sorunları ayrıntılı bir biçimde irdeleniyor. Özellikle bilginin doğrulanması, güvenilirlik, epistemik otorite, akademik emek ve eleştirel düşünmenin geleceği tartışılırken yapay zekâ araçlarının etik boyutları da kapsamlı şekilde ele alınıyor. Kitap, plastik sanatlarda resmin ve bedenin temsilden oluşa evrimini, çağdaş sanatın kültürel çeşitliliğini ve yapay zekâ çağında bilgi üretimi ve akademik kültürün değişen dinamiklerini disiplinlerarası bir perspektifle bir araya getiriyor. Bu kapsamda sanat, kültür ve teknoloji alanlarında güncel düşünsel dönüşümlere katkı sağlamayı hedeflemektedir.
This book examines the transformation of representation in contemporary plastic arts through the lens of image and knowledge production, structured in three main sections. The first chapter by Ahmet Doksanoğlu discusses the bodily transformation and intensities beyond representation in Francis Bacon's works through the perspective of the schizoanalytic concept of desire. It emphasizes art as a productive, generative process of becoming rather than static representation, highlighting the detachment of bodily images from traditional identity or psychological meanings. The second chapter by Pınar Ceylan investigates post-1990 contemporary art, focusing on spatial arrangements using transformed materials with ethnic themes. Referencing artists like Marcel Duchamp, it explores the conversion of ready-made and waste objects into an artistic language, site-specific installations and how globalization enriches multicultural perspectives within art. The third chapter, authored by Erkan Aladağ, deeply analyzes how artificial intelligence technologies are reshaping academic culture, raising ethical and epistemological concerns in knowledge production. It discusses issues around verification, reliability, epistemic authority, intellectual labor, and the future of critical thinking while also addressing ethical dimensions of AI usage. Collectively, the book brings together the evolution of painting and the body beyond representation, cultural plurality in contemporary art, and the shifting dynamics in knowledge generation and academic culture in the AI era from an interdisciplinary stance. Its aim is to contribute to current intellectual transformations spanning art, culture, and technology.
Kitap Bölümleri
3 bölüm · Mevcut sayfa ve DOI kayıtlarıAtıf bilgisi
AHMET DOKSANOĞLU. (2026). Plastik Sanatlarda Temsilin Dönüşümü: İmge ve Bilginin İşleyişi Üzerine İncelemeler. Bidge Yayınları. DOI: 10.70269/ACVXDTITPIRJ
